Workshop mené par Martine Chine, musicien et expérimentateur de sons électronoise.
La Jam quoi ? D’après le Petit Robert (édition 2033), une jam noise relève de l’art d’orchestrer de manière
hasardeuse différentes sources sonores pour créer une œuvre collective.
Les Jams Noise sont animées par Martine Chine, musicien qui, en parallèle de ses productions expérimentales
entre drone rythmée et harsh noise, aime improviser avec les gens et faire découvrir les différentes
sonorités que l’on peut obtenir avec des branchements étranges : les Jams Noise offrent à tout le monde la
possibilité de jouer avec les sons via la musique expérimentale. Elles sont itinérantes, elles s’adaptent à
n’importe quel lieu : bars, restaurants, écoles, tiers lieux, centres médico-sociaux. Aucun prérequis pour
participer.
Les participant.e.s peuvent amener un instrument, une radio, un jouet : donnons naissance à un orchestre
improvisé, tout le monde sur scène ! Les participant·e·s branchent via un mini jack (ou un grand jack si
nécessaire) un appareil audio qu’iels aiment bien : un walkman, une petite radio, peu importe – il est
préférable que l’appareil soit doté d’une prise casque en mini jack – et s’il n’y a pas de jack, on peut
toujours capter le son via un micro SM-57.
Oui, mais si j’ai rien ?
Les personnes qui n’auraient pas de matériel pourront tout de même jouer avec les différentes pédales
d’effets et autres objets “noise” bricolés par Martine Chine.
Le workshop donnera lieu à une performance/concert de restitution, le jour même à 19h en
ouverture de la
soirée concerts du samedi : la Martine Chine Noise Orchestra, groupe qui naît et meurt le
jour même.
Photographe nantais, Paquito Couet présente deux ensembles de travail organisés autour du végétal comme
matière d'image.
« La voie du végétal » : une série photographique documentaire qui explore le vivant végétal comme
territoire d'étrangeté, dans une écriture directe et brute.
« Végétabledrum » : une capsule chorégraphique, image fixe et montage vidéo, qui interroge ce paradoxe –
composer du mouvement sans mouvement – en prenant le végétal comme partition corporelle.
Les deux pièces se répondent, la photographie fige ce que la capsule met en tension, entre matière, corps et
temps.
Musicien sous le nom d'Empty Mass, créateur et régisseur vidéo, plasticien, Nicolas Comte explore et
travaille de façon indifférente le son et l'image, la matière et la performance. Il présente Inanis, une
chambre d’expérience singulière : milieu poreux en permanence traversé et agité, elle amplifie les
phénomènes habituellement invisibles nés des frôlements incessants entre réalité et pensées, et les rend
observables via les mouvements de l’air et les vibrations acoustiques à l’intérieur de la chambre
transparente.
Entre expérience physique et introspection dans les couches du dissimulé, Inanis est une tentative de faire
se rencontrer le vrai et le senti, le formulé et l’impalpable, et d’observer, dans un milieu conçu à cet
effet, les mouvements, les motifs et les corps nouveaux qui naissent de cette rencontre.
« Végétabledrum » : une capsule chorégraphique, image fixe et montage vidéo, qui interroge ce paradoxe –
composer du mouvement sans mouvement – en prenant le végétal comme partition corporelle.
L’expérience présentée dans la chambre pour Sonocraft est appelée Contraction P-F (pour “positive feedback”
ou “boucle de rétroaction positive”).
Gliff s'amuse à 00000000 01100100 11000011 10101001 01110011 01110100 01110010 01110101 01100011 01110100
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